Luc Besson, Dracula, 2025

Drame amoureux romantique, mal écrit, articulant deux récits (si on veut…) : la recherche d’une femme par le comte et par le prêtre — le film saborde  systématiquement ses idées et est incapable de susciter la moindre émotion. Qu’est-ce que Besson a bien voulu faire ?

Subway, son meilleur film, articulait une histoire très simple (un type veut monter un groupe de rock), un univers singulier (une société à part composée de marginaux et de représentants de l’ordre), un lieu étrange (le métro), un casting hors-norme : en quelque sorte du Mocky, avec un scénario enfantin, filmé et réalisé avec une certaine vitesse et une forme clinquante (ce que les américains ont appelé le cinéma du look). Il avait trouvé sa formule, qu’il a sacrifié pour viser un cinéma international, il aurait dû la garder.

Luc Besson, Subway, 1987

Les films de Besson qui ont suivi Subway ne m’avaient pas incité à le revoir (je l’avais adoré, adolescent, à sa sortie). À tort. L’ambiance du film, son lieu (la station de métro qui tient de la ville souterraine, de la gare, du centre commercial, du squat), sa société étrange, ses personnages singuliers, sa distribution : Adjani, Galabru, Anglade, Jean Reno, Bacri, Christophe Lambert, Bohringer, Jean Bouise. Tout cet ensemble crée une utopie, sans équivalent dans le cinéma français, qui serait peut-être une sorte de version branchée de L'ibis rouge de Mocky. Le scénario est enfantin (un type veut monter un groupe de rock), et c’est la limite du film, d'être un assemblage de vignettes, avec des personnages peu développés. Mais on peut vraiment regretter que Besson ait abandonné toute volonté auteuriste par la suite, pour diluer son cinéma dans un cinéma mondialisé (américain), alors qu’il avait là un genre, un style absolument à lui. Son meilleur film.